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martes, 22 de mayo de 2018

Venganza de Sangre – Sebastián Roa


La venganza de sangre no fue solo un derecho de tiempos más oscuros; fue un deber de caballero. En los comienzos del siglo XIV lo era todo.
Venganza de sangre nos lleva a una época de templarios, hazañas de la caballería, mercenarios sin escrúpulos y clérigos que controlan todo, desde política internacional hasta la sencilla vida de las más humildes. Sin olvidarnos de los reyes.
En este escenario, el rey Jaime II de Aragón es uno de los principales actores de la Europa occidental. Su reino puja por expandirse por tierras moras y cristianas; y con la ayuda de los almogávares ninguna nación resiste su embate.

Sinopsis:

Castillo de Malta en la actualidad
El libro comienza a finales del siglo XIII en Malta, —mucho antes de ser enclave de la orden hospitalaria—. Su fortaleza está bajo el asedio de Aragón contra defensores de Anjou. El encargado de defender la plaza angevina y su familia son los protagonistas de la introducción.
Tras la caída del fuerte, solo el hijo del protector del castillo saldrá con vida. Este, a sus cuatro años, contempló el destino de todos sus seres queridos; traicionados y humillados antes de morir. El niño, queda bajo la tutela de un noble aragonés, que promete a su madre moribunda cuidarlo e instruirlo como caballero para vengarla.
Pasarán del tirón unos catorce años antes de volver a ver al joven, quien es rebautizado como Blasco. Hecho ya un hombre, nos presentan ahora un guerrero de destreza excelsa y buen porte. Integrado completamente en la familia del noble aragonés, a tal punto incluso entre los lugareños pocos saben que sea adoptado.
Sin embargo, para el joven Blasco, aquella venganza tan reiterada por su padre adoptivo no era más que un recuerdo reprimido y un colgante que lo acompañaría toda su vida. Piadoso e instruido en las bondades de la Biblia su primera tendencia será rehuir la llamada de su venganza. Decidió no hacer daño a cristianos por una vieja rencilla y buscó servir en la orden del Temple para dar buen uso a su don con la espada.
Por otro lado, el libro nos presenta al rey Jaime II y su corte, un rey austero e inflexible que ambiciona expandir la influencia y territorio de Aragón. Una vez conquistada Malta y Valencia, y consolidado su dominio de Mallorca; su objetivo pasa a ser Cerdeña, en manos pisanas. No dudará en plantarse ante el Papa, desafiar a Francia y en aliarse o guerrear con Castilla o aplastar la misma Pisa; si cualquiera de ellos osa ser interponerse en su objetivo.
El otro personaje más destacable es el obispo de Barcelona, uno de los principales consejeros del rey. Obsesionado con secretos oscuros de la orden templaría, será el lazo de unión entre rey de los aragoneses y el valiente templario Blasco de Exea.
Las tramas tardan en cuajar, en un intenso periplo para Blasco, quien recorre desde Cerdeña hasta Inglaterra, en misiones, batallas y grandes amores. Primero lo hará como templario y luego como fugitivo cuando cae la orden. La vida demostrará al caballero que no puede dar la espalda a su venganza de sangre y las consecuencias nefastas de haber desoído la llamada los primeros años.

Sobre el Estilo:

Aunque lo que he leído de Sebastián Roa siempre goza de una profusa descriptiva, encontré más rápido y directo el estilo de Venganza de Sangre frente al de la Loba de Al-Ándalus. Gusta de adaptar el lenguaje al periodo y la tradición de la novela, y es que no usa las mismas palabras para las descripciones de la España musulmana, donde rescata la herencia árabe de nuestro lenguaje, que cuando se ciñe a la Europa cristiana y caballeresca. Se puede aprender mucho vocabulario con él, (y también es bueno tener el diccionario a mano).
Al seguir de primera mano la evolución de un hombre durante décadas, se vuelve un libro con unos ciertos tintes morales. Cumplir el deber o abrazar el camino fácil, a menudo ligado a alguna joven agraciada, es el principal dilema de Blasco una y otra vez ¿Valía la pena cumplir una promesa de hace décadas? ¿Una que no hizo él y supone matar cristianos? ¿Malgastar la vida en buscar a personas quizás muertas ya? Al final, cada decisión era la forja de un carácter y la sentencia de una forma de vida: de violencia o paz, de honor o hedonismo.

Ficha técnica

Título: Venganza de Sangre
Autor: Sebastián Roa
Editorial: B de bolsillo
Páginas: 752




 Sinopsis de contraportada: 

El siglo XIV comienza entre convulsiones políticas. El rey Jaime II de Aragón maniobra en la compleja red de influencias que decidirán el futuro de Europa: la rivalidad con Francia y con la casa de Anjou, las siempre delicadas relaciones con Castilla y las repúblicas italianas, la pugna por dominar las islas mediterráneas, los designios de la Santa Sede y la campaña orquestada para destruir la orden del Temple.
El mundo se diseña en cancillerías y campos de batalla, y un joven caballero, Blasco de Exea, se bate con su pasado mientras navega entre el afán de venganza y la búsqueda de su propia felicidad.
Sebastián Roa escribe novela histórica con un rigor y una fuerza narrativa extraordinarios. En Venganza de sangre, la mezquindad amable de la vida cortesana se confunde con la crueldad de la guerra y la pasión violenta se mezcla con el amor incondicional. El lector recorrerá el mundo de la época, de las montañas de Aragón a las calles de la Valencia medieval, de las tabernas marsellesas a los prados de la brumosa Escocia.

miércoles, 21 de febrero de 2018

El Señor de los Anillos: Las Dos Torres - J.R.R. Tolkien


Más acción, más magia, más ritmo en un libro que va al grano en todo momento.

Las Dos Torres es el segundo volumen de El Señor de los Anillos uno de los diez libros más vendidos de la historia. El más famoso de los mundos de fantasía. Si eres de los pocos que no conocen esta saga, echa un vistazo a la reseña del primer volumen: La Comunidad del Anillo para decidirte a leerla. Cada volumen del Señor de los Anillos está dividido en dos libros, por tanto, a las dos torres le corresponden los libros 3 y 4.

Sinopsis:

Las Dos Torres comienza con la compañía recién fragmentada en Amon Hen. Boromir cae a manos de los Uruk-Hai, Merry y Pippin son capturados, Aragorn, Legolas y Gimbli acuden al rescate de los compañeros presos. Frodo y Sam prosiguen camino por su cuenta.

La primera parte del libro narra el camino de Aragorn y sus compañeros persiguiendo sin tregua a los Uruk Hai. Estos orcos marchan con singular premura hacia el oeste, penetrando imprudentemente en el país de Rohan, hogar de una estirpe de reputados jinetes. Cuando los miembros de la compañía entran también en Rohan, serán detenidos por sus patrullas, quienes les concederán paso franco temporal y caballos a cambio de una promesa difícil y peligrosa.

Es interesante el detalle de cómo la película de las Dos Torres y el libro enfatizan partes distintas del periplo de Rohan y Fangorn. La película presta especial atención y tiempo (más de una cuarta parte del metraje) a los preparativos y la batalla del Abismo de Helm. Esto se resuelve en solo un par de capítulos del libro 3. Por su lado, la novela sigue mucho más de cerca la movilización de los Ent, la batalla de Isengard y la reunión de Merry y Pippin con sus antiguos compañeros.

La segunda parte del libro es el viaje de Frodo y Sam rumbo a Mordor. Este viaje sí es muy similar en película y libro. Los dos hobbits desconocen la ruta a Mordor, lo que les llevará a dejarse guiar por una criatura compleja y extraña. Atravesarán lugares malditos y zonas de guerra; conocerán el tétrico poder de las ciudadelas del enemigo y reunirán el valor para entrar. Para los que conozcáis solo la película, la principal diferencia está durante el encuentro con Faramir, más parlanchín y con un carácter algo distinto.

Sobre el Estilo:

La Comunidad del Anillo y Las Dos Torres tienen un estilo similar, como es lógico al ser parte de un todo. La mayor diferencia está en la ambientación. Mientras que la comunidad del anillo avanza con más lentitud y busca describir cada ruina y elemento geográfico u ofrecernos numerosas canciones y rimas; las dos Torres se torna más concreta. No hay tantas canciones, las descripciones no son ya sobre ruinas y reinos olvidados, sino de aquellos en juego: Fangorn, Edoras, Osgiliad... Y sobre aquellos recién perdidos: Isengard, Ithilien, Minas Morgul. Es un fuerte contraste con el primer libro, donde la guerra parecía algo lejano, ajeno a la Comarca y a Rivendel, algún tipo de cuento para asustar a los niños. Esta agilización y aumento de la tensión narrativa son claves para enganchar en un libro largo.

También se echa en falta algún papel femenino. En la Comunidad del anillo no abundan precisamente, pero se podrían mencionar algunas mujeres: Lobelia Sacovilla-Bolsón, Arwen o la maravillosa Galadriel. El segundo libro se olvida de mujeres relevantes. La única presente, (con nombre), es Eowyn y sus intervenciones son casi nulas: siempre hablan otros de ella. Una pena.

Salvando este detalle, qué decir de un clásico de la literatura contemporánea que no se intuya ya. Una segunda parte más intensa, con un ritmo más rápido y lleno de batallas memorables.

Ficha técnica

Título: El Señor de los Anillos II: Las Dos Torres
Título Original: The Lord of the Rings: Two Towers
Autor: J.R.R. Tolkien
Editorial: booket
Páginas: 480


 Sinopsis de contraportada: 

La Compañía se ha disuelto y sus integrantes emprenden caminos separados. Frodo y Sam continúan solos su viaje a lo largo del río Anduin, perseguidos por la sombra misteriosa de un ser extraño que también ambiciona la posesión del Anillo. Mientras, hombres, elfos y enanos se preparan para la batalla final contra las fuerzas del Señor del Mal.


Imagenes de:
Matt Stewart: The Horn of Boromir
Hermanos Hildebrandt: Faramir, Sam y Frodo
Esteljf: Eowyn

Estas son mis impresiones al leer el libro, seguro que se me han olvidado mil detalles y que siempre queda algún matiz por entender. ¿Cuál es tu opinión de las dos torres? me encantaría conocerla y que ampliásemos el conocimiento común de la comunidad.

miércoles, 10 de enero de 2018

El último deseo - Andrzej Sapkowski


El último deseo es el comienzo de la saga de Geralt de Rivia, el célebre brujo que ha traspasado el universo literario para llegar a la televisión y videojuegos con “The Witcher”. De la mano del autor polaco Andrzej Sapkowski el último deseo nos acerca a la “rutina” de un hombre solitario, un profesional en el peliagudo trabajo de cazar monstruos.

Sinopsis:

El comienzo es de lo más atrapante, con un prólogo en forma de relación sexual terapéutica. Nos adentra justo después en la primera aventura, donde un desconocido busca problemas. Este será el inicio de seis relatos cortos, cada uno un trabajo, unidos por siete escenas que dan cohesión a la obra.

Sin intención de entrar en detalles que destripen las historias; se pueden apreciar en ellas un cierto tono moralista encarnado en los valores del protagonista. Geralt es una persona con un gran sentido de la justicia. Su forma de entender el honor, junto a su constante preocupación por diferenciar el bien del mal (o como mínimo el mal menor del mayor), es uno de los pilares de cada historia. En esta búsqueda de la mejor solución a cada entuerto conoceremos monstruos con sentimientos muy humanos y humanos con mayor malicia que la de ningún monstruo.

Los dilemas morales no son en absoluto el único ingrediente destacable: las historias de Geralt gozan de un toque detectivesco en cada contrato. Los estallidos de acción están descritos de forma feroz y exacta. Y los diálogos atrapan con su ironía.

Podríamos pensar que un cazador de terrores imposibles de encarar para ningún humano y capaz de desentrañar las más abyectas maldiciones gozaría de prestigio, respeto y fortuna; nada más lejos de la realidad. El brujo suele ser un extraño indeseado para la sociedad analfabeta y supersticiosa presentada en el libro. Quienes no necesitan sus servicios le otorgan el prestigio de un cazador de ratas y la moralidad de un mercenario. Por ello los prejuicios de las masas serán otro factor importante en el día a día de Geralt.

Sobre el estilo:

Lo que más me ha llamado la atención del estilo de Andrzej Sapkowki es su habilidad para describir escenarios, combates y gestos con una precisión de bisturí. Sorprende cómo es tan conciso en palabras para lo exacto de sus descripciones, buscando términos certeros aún si son infrecuentes. La cara oscura de este hecho es que el último deseo es un libro para el que es bueno tener diccionario a mano. Salvo que sepas el significado de palabras como “jayán” “caftán” o “cornamusa”.

Andrzej Sapkowki también maneja con solvencia la intriga. El trabajo de brujo tiene una faceta de criminalista acercándolo a la novela policíaca. Las relaciones y sentimientos de los implicados en cada maldición y misterio pueden ser claves en el desenlace final. El protagonista no siempre logrará unir las piezas a tiempo para evitar el peor escenario y raramente sale del todo bien parado en el peligroso oficio que el destino eligió para él.

En resumen, una obra icónica para los amantes de la fantasía baja, sucia y oscura. Si deseas evitar grandes tramas del destino del universo y conocer el día a día de un mundo repleto de monstruos, el último deseo es tu libro. Si buscas historias llenas de acción, de un realismo cuidado dentro del marco fantástico, este es tu libro. Si buscas relatos para adultos, sin censuras en cuanto mezquindad humana, violencia o sexo, este es tu libro.

Ficha técnica

Título Original: Ostatnie zyczenie
Autor: Andrzej Sapkowski
Editorial: Alamut
Páginas: 272



 Sinopsis de contraportada: 

Geralt de Rivia, brujo y mutante sobrehumano, se gana la vida como cazador de monstruos en una tierra de magia y maravilla: con sus dos espadas al hombro -la de acero para hombres, y la de plata para bestias- da cuenta de estriges, mantícoras, grifos, vampiros, quimeras y lobisomes, pero sólo cuando amenazan la paz. Irónico, cínico, descreído y siempre errante, sus pasos lo llevan de pueblo en pueblo ofreciendo sus servicios, hallando las más de las veces que los auténticos monstruos se esconden bajo rostros humanos. En su camino sorteará intrigas, elegirá el mal menor, debatirá cuestiones de precio, hollará el confín del mundo y realizará su último deseo: así comienzan las aventuras del brujo Geralt de Rivia.

Andrzej Sapkowski es el gran renovador de la literatura fantástica de nuestros tiempos, un genio del lenguaje y la caracterización cuya prosa ya ha hechizado a millones de lectores en todo el mundo.

lunes, 4 de diciembre de 2017

Trucos para escribir mejor- Carlos Salas


¿Existen reglas para transformar una frase correcta en una sorprendente? ¿Qué trucos usan los mejores columnistas? ¿Cómo resumir un rollo aburrido? ¿Por qué algunos textos científicos nos resultan estupendos? ¿Se pueden convertir abstracciones en imágenes luminosas? ¿Cómo se escribe un discurso rompedor?

Estas son las preguntas que Carlos Salas, reputado periodista, se propone responder en su libro: Trucos para escribir mejor, y vaya si lo consigue. El autor cuenta con una larga carrera como periodista y docente. Ha sido redactor jefe de las secciones de economía e internacional del diario El Mundo. Ha impartido maestrías para los periódicos más importantes y ha enseñado periodismo en la universidad de Villanueva y la universidad europea de Madrid.

Pero no es su currículum lo que me ha deslumbrado. Tuve acceso a este libro gracias a un paquete en oferta de libros sobre escritura, no era un autor cuya carrera conociera ni nada parecido. Ahora, tras terminar los ocho libros del pack y poder comparar, afirmo rotundo que este libro ha sido el mejor de todos; el más claro y con los trucos más potentes —que no encontrarás fácilmente en Internet—. Todos los consejos están explicados, razonados, apoyados por ejemplos y rematados con ejercicios para asentar lo aprendido.

Concretando más, aclaro que no es un libro de ortografía. Si buscas un manual de ayuda para aclararte con las tildes y las comas no estás mirando el libro correcto (hay uno muy bueno aquí). A este libro le encontrarán uso los profesionales de la escritura; quienes buscan pasar sus textos de correctos a excelentes. Carlos ejemplifica el mal uso del lenguaje con temas como el abuso de los “archisílabos” (palabras de más de cuatro silabas) el exceso de relativos, la deshumanización generada por partículas impersonales (el típico “se”), o haciendo caer la fuerza de las frases en sustantivos en vez de dar fuerza al verbo (no tiene la misma fuerza “se quedó bajo la parálisis del miedo” que “lo paralizó el miedo”).

Este manual trata más puntos importantes, tales cómo: Elegir un comienzo con gancho para tu texto. Las ventajas de emplear descripciones visuales para expresar mejor ideas abstractas. Entender y dominar los diferentes tempos disponibles para nuestros textos. O crear efectos especiales para generar sensaciones en la mente del lector.

Carlos Salas remata el libro con unos cuantos consejos sobre palabras y frases frecuentemente mal utilizadas, como “dar un giro de 360º”. O sintetizar expresiones redundantes: “hacer un resumen” cuando es más elegante “resumir”.

Mi reseña es solo la punta del enorme iceberg que es Trucos para escribir mejor, un manual de 115 páginas en kindle y tapa blanda.

Ficha técnica


Autor: Carlos Salas

Páginas: 115

Precio: 0,99€ (Kindle) 5,03€ (Tapa Blanda)

 Sinopsis de contraportada: 

Trucos, consejos y ejemplos para convertir textos normales en textos sobresalientes. Sin acudir a explicaciones gramáticas, el libro está repleto de casos sacados de la prensa, de los discursos, de reportajes en todas las áreas y de los mejores articulistas. Ayuda a resumir textos extensos, iluminar páginas aburridas, crear discursos de impacto, impulsar el estilo, obtener inspiración y hasta para usar 'efectos especiales' aplicados a la escritura. Se lee en una tarde. Es útil para todos: estudiantes, trabajadores, juristas, médicos, abogados, economistas, universitarios, y por supuesto, para los periodistas y para los que quieran impulsar su escritura.

jueves, 23 de noviembre de 2017

La princesa prometida - Willian Goldman


Tal y cómo dice la portada original, la princesa prometida es un “Relato clásico de grandes aventuras y amores verdaderos”. Y también está aderezada con muchísimo humor.

Willian Goldman nos sumerge en una historia que llevaba acompañándole desde la infancia, cuando su padre le leyó la versión original de un tal Morgenstein, un escritor célebre en el país de Florín. Con esas premisas la novela empieza con un prólogo donde el autor nos cuenta su obsesión por esta obra tan importante para él, su desilusión cuando averiguó que su padre le había narrado solo una versión resumida y la obra completa era demasiado pesada para el hijo de Willian.
Tras hacernos partícipes de ese amor y trasfondo procesados a la princesa prometida, comienza la aventura dentro de la aventura.

La historia empieza, (tras una breve disertación sobre el podio de las mujeres más hermosas de la época) con una familia de vaqueros. Son padres de una hija preciosa llamada Buttercup y jefes de un mozo de cuadra muy obediente y trabajador llamado… Muchacho.
Cómo diantres llega Buttercup a ser princesa y el Muchacho cuyo nombre ignora se convierte en el único amor posible para ella es algo digno de leerse. Podría hablaros de los acantilados de la locura, de la abyecta banda que rapta a la princesa, o de los pantanos de fuego, pero como ya he dicho, es digno de disfrutar por uno mismo. Goldman tiene el detalle de resumirnos las partes más tediosas, algo muy necesario debido a la tendencia de Morgenstein a divagar durante decenas de páginas para exponer los problemas sociopolíticos de Florín, quejarse de los médicos y satirizar a la nobleza (aunque Goldman también se pone un poco pesado con las interrupciones).

Sobre el estilo:

Es posible que Willian Goldman en realidad no entendiera las sutilezas de Morgenstein, escritor inventado cuya obra revisó y mutiló. Así se lo señalaron innumerables expertos de la universidad de Columbia o el mismísimo Stephen King (de familia florinesa). En cualquier caso, el resultado es un estilo limpio y dinámico en cuanto a lo que la historia dentro de la historia se refiere. Usará y casi abusará de los paréntesis para añadir aclaraciones desternillantes. Moldeará los clichés de las novelas románticas hasta crear unos personajes entrañables, inmersivos, sorprendentes y entretenidos. Aunque la exageración en sus atributos y habilidades los deja un tanto caricaturescos: nunca habrá en la realidad un superhombre imparable como Westley, ni alguien tan idealmente hermosa y entrañablemente tonta como Buttercup.

En cuanto a las partes de “vida y azares del autor” con las que nos va guiando, tienen un efecto curioso. Los incisos generan una sensación de velocidad y ansia por seguir con la historia, de saber ese poco más. Nos estira así la curiosidad por continuar la lectura (tengo amigos que se terminaron el libro de 400 páginas en una sentada por ese efecto). Siempre te corta en lo mejor, lo dilata un poco más, te hace odiarle y te tienta a saltarte sus párrafos para poder seguir la historia central. Pero también como pasa a un estilo de escritura sintético para hacerte pensar que sus incisos serán más breves y, al final, siempre tiene mucho que contar.

Willian Goldman (Bill para los amigos) no dejará de atraparnos con su historia personal acerca del libro ni siquiera al final de la aventura de Buttercup y Westley. Nos cuenta cómo por un segundo pareció encontrar su propia Buttercup moderna. Cómo terminó siendo el abuelo narrador de la historia. Y ahora contaba con un nieto por el que estará dispuesto a compendiar una segunda parte y nos ofrece algunos bocaditos de adelanto. No se puede negar que le gusta dar nuevas vueltas de tuerca.

Ficha técnica

Título Original: The Princess Bride (¡ilustrado!)
Autor: Willian Goldman
Colección: Booket Logista
Páginas: 480
Precio: 8,51€ (papel tapa blanda) 20,94 (versión original tapa dura e ilustrado)
Quizás te interese: la película y así comparar, está en Blu-ray y DVD

 Sinopsis de contraportada: 

En la historia de la bella princesa Buttercup están reunidos todos los elementos clásicos de los grandes relatos, ambientados en un mundo de fantasía medieval. Sus personajes representan a todos los héroes y villanos de nuestros cuentos de infancia. Una increíble historia de luchas, valor e intrigas, pero sobre todo de amor verdadero.

viernes, 3 de noviembre de 2017

El primer hombre de Roma - Colleen McCullough


El primer hombre de Roma es el comienzo de la saga de novela histórica Señores de Roma. Supe de este libro por las vehementes recomendaciones de una amiga. Y, desde luego, vale la pena.

Sinopsis:

El primer hombre de Roma sigue las andanzas de Cayo Mario y los comienzos de Lucio Cornelio Sila durante el siglo II antes de Cristo. El primero, un reputado y envidiado estratega que aprendió a las ordenes de Escipión Emiliano el Numantino le falta nobleza familiar para llegar a lo más alto. El otro, un noble romano pendenciero de una familia arruinada y aspiraciones truncadas.

Cada uno en circunstancias tan distintas, Mario y Sila reciben un impulso inesperado en su estancamiento social cuando tienen la posibilidad de casarse con las dos hijas de la familia Julia, patricios prestigiosos descendientes de la misma Venus. Esto proyectará a dos hombres a lo más alto de la política romana.

Todo transcurre en un periodo convulso. La República está en el filo de la navaja: una descomunal horda germana acosa la frontera norte de Italia, derrotando a cada ejercito enviado para frenarlos. En África, los reyes de Mauritania y Numidia han desafiado la autoridad romana, a la cabeza del astuto rey númida, Yugurta, un estratega consumado que aprendió de Escipión Emiliano junto a Cayo Mario. El miedo empieza a habitar los corazones de los orgullosos ciudadanos de la gran ciudad, mientras hombrecillos mediocres no dejan de meter la pata y agravar la situación.

Mario y Sila no son los únicos personajes cuyas andanzas sigue el libro. La novela no quitará ojo de la familia Julio Cesar, desde el abuelo del famoso general hasta el nacimiento del mismo. Contemporáneos de gran renombre e infamia serán también protagonistas de las más sorprendentes correrías: desfalcos gigantescos, demagogia e intentos de revolución son el pan de cada día.

Sobre el estilo:

Es fascinante cómo la escritora nos sumerge en la idiosincrasia romana y muestra cada detalle de la forma de esta sociedad. Mujeres y hombres, plebeyos y nobles, legionarios y bárbaros, son representados de forma soberbia. Su exactitud histórica también es admirable y todo sin, en mi modesta opinión, entrar en la pedantería ni abrumarte con una sobrecarga de datos.

El estilo de esta autora es directo, valiéndose de los personajes para mostrar las diferentes facetas de los romanos. No encontramos explicaciones deshumanizada de cómo actúan, sino ejemplos vivientes en el que alguien ha de hacer lo que ha de hacer por su dignitas, su cultura y sus aspiraciones. Desde conversaciones agudas, a pensamientos escondidos; acciones de lo más audaces o a las más viles y arrogantes; estos romanos nunca son aburridos.

Collen McCullough adereza este estilo directo con numerosas epístolas. Llenas de emoción y enjundia, nos mantienen al día de los sucesos en la capital sin obligarnos a abandonar a Mario y Sila en sus campañas. La mayoría de estas cartas son del puño del personaje Rutilio Rufo, quien nos hace disfrutar de resúmenes completos de lo ocurrido en Roma y el Senado. Resúmenes sí, pero sin prescindir ni de una pizca del salseo y cotilleos de la capital, en un tono personal e interpelativo que sorprende.

El protagonista indiscutible de la novela es el mencionado Cayo Mario, de Sila se plantarán las semillas antes de profundizar en su historia durante La corona de hierba, el siguiente título de la colección. Sin lugar a dudas recomiendo la novela si disfrutas tanto de las civilizaciones antiguas, como el toque realista y la pasión de los romanos por alcanzar los objetivos más impresionantes.

Ficha técnica

Título Original: First Man In Rome
Autor: Colleen McCullough
Editorial: Planeta
Páginas: 1.008
Precio: 13.25€ (papel) 6,64€ (Kindle)


 Sinopsis de contraportada: 

Espléndido cuadro de la Roma republicana, con las fascinantes personalidades de hombres y mujeres que pusieron los cimientos del Imperio. La historia se inicia en el año 110 a. J. C., con dos grandes ambiciosos cuyo único objetivo es llegar a ser el primer hombre de Roma: Mario y Sila.

jueves, 28 de septiembre de 2017

El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo - J.R.R. Tolkien


El Señor de los Anillos es la secuela del libro de fantasía juvenil El Hobbit. Es mucho más, es el clímax del más famoso y cuidado mundo fantástico de la literatura contemporánea.

La Comunidad del Anillo, el primer libro de la trilogía, es un texto de aventuras repleto de canciones, trasfondo y ambientación del mundo de la tierra media. Cada ruina, cada poblado y cada paraje hermoso es un eco de tiempos pasados narrados en El Silmarilion. Las cicatrices de una lucha entre el bien y el mal durante miles de años. Lucha a la que el protagonista de esta aventura, Frodo Bolsón, y toda su raza fantástica, los hobbits, han permanecido ajenos demasiado tiempo.

Sinopsis:

La historia comienza profundizando en la relación entre el protagonista de El Hobbit, Bilbo Bolsón, y su sobrino Frodo, mientras conocemos a toda la comunidad hobbit. Tío y sobrino se separarán, y el primero le legará todas sus posesiones en herencia, entre ellas un sencillo anillo de oro. Frodo descubrirá pronto que el anillo no solo es mágico, también encierra un poder terrible capaz de sacudir el mundo entero.

Aconsejado por un viejo mago, tras mucho tiempo de indagaciones decide ponerse en marcha y viajar al lugar más seguro conocido para decidir el destino del anillo. Allí, reunirán una compañía de hombres, elfos, hobbits y enanos cuyo objetivo será destruir el anillo de poder.

Mientras tanto, Sauron, El Señor de los Anillos, tiene planes muy distintos. Como señor de las huestes del mal, Sauron buscará recuperar su anillo por encima de todas las cosas. Reunirá legiones de orcos, trolls y espectros; recurrirá a los males mas terribles aletargados en las entrañas de la tierra; y desafiará a todos los pueblos libres en su obsesión por recuperar el anillo perdido hace milenios.

Sobre el Estilo:

Se pueden encontrar grandes diferencias entre la forma de narrar de El Hobbit y El Señor de los Anillos. El primero era claro y directo, mas alegre, aunque con sus puntos de tensión. En La Comunidad del Anillo el narrador adquiere un gusto extremo por los detalles, cualquier excusa es buena para nombrar cada bosque y montaña, cada ruina y lago, cada aldea y torreón; cada lugar de este mundo mágico encierra ahora una historia. Todas estas historias de tiempos mejores perdidos llevan a una melancolía constante al pensar en el daño hecho por el señor del anillo.

Si el film tiene sus grandes paisajes y un maravilloso trabajo de decorados, el libro no solo te muestra la belleza de los lugares, sino también su historia. Pilares y cimientos de un mundo trabajado con mimo por el autor durante toda su vida, creando idiomas y culturas completas. Aunque la cara oscura de tanto detallismo es la ralentización de la acción; ama tanto explayarse en las explicaciones de vistas tan idílicas que hasta los propios personajes se quedan anonadados en esos lugares de ensueño.

La Comunidad del Anillo es solo una parte de un libro mayor, tal y cómo lo proyectó Tolkien. Esto se ve claro, pues en sí misma la novela no cierra prácticamente ninguna trama. Siembra las semillas de muchas subtramas y ofrece un punto y seguido en la historia principal. Es un comienzo.

Me sería imposible no recomendar este libro, muchos lo consideran el origen de la literatura fantástica tal y cómo la conocemos ahora. La película da una idea fiel de cómo es la historia principal, el libro es el que logra sumergir de lleno al lector en un mundo rico y lleno de maravillas.

Ficha técnica

Título: El Señor de los Anillos I: La Comunidad del Anillo
Título Original: The Lord of the Rings: the Fellowship of the Ring
Autor: J.R.R. Tolkien
Editorial: Minotauro
Páginas: 576
Precio: 10.40€ (papel) 6,67€ (Kindle)


 Sinopsis de contraportada: 

En la adormecida e idílica Comarca, un joven hobbit recibe un encargo: custodiar el Anillo Único y emprender el viaje para su destrucción en la Grieta del Destino. Acompañado por magos, hombres, elfos y enanos, atravesará la Tierra Media y se internará en las sombras de Mordor, perseguido siempre por las huestes de Sauron, el Señor Oscuro, dispuesto a recuperar su creación para establecer el dominio definitivo del Mal.

viernes, 18 de agosto de 2017

La Luz Fantástica - Terry Pratchett


La Luz fantástica es la segunda entrega de la saga de Mundisco, esta reseña contiene algún spoiler del primer libro. Si aún no lo has leído El color de la magia, quizás prefieras empezar por esa reseña.


La Luz fantástica comienza justo al finalizar El color de la magia; allí terminamos con los protagonistas cayendo por el borde del mundo. Mientras nuestros héroes caen, algo se revuelve en las salas más profundas de la universidad invisible. Los Hechizos del libro primordial de la magia no están dispuestos a extraviar al Octavo Hechizo, escondido en la mente de Rincewind. Cambiarán la misma realidad para procurar que él, el turista Dosflores y el equipaje vuelvan al disco ilesos.

Y es que ya no hay tiempo para explorar erráticamente Mundodisco. Una estrella roja comienza a crecer día tras día en el cielo, amenazando con un caluroso y aciago futuro para todos los pasajeros de la gran tortuga estelar A’Tuin. Los grandes hechizos tienen un plan para este evento astronómico y un Rincewind reluctante es quien debe llevarlo a cabo.

Así pues, el libro ya no son un grupo de aventuras sueltas como lo fue la primera parte. Aquí, aunque también hay cambios bruscos de escenario, la estrella roja impone una trama común a toda la novela.


Nuestros protagonistas, tras ser rescatados de caer del borde del mundo, comienzan dispersos en un bosque muy educado. Perseguidos por los magos de la universidad invisible (a quienes no les gustan los cambios en la realidad), los tres protagonistas se reunirán y huirán juntos hasta acabar en un circulo de druidas volador. Durante su aventura en el círculo conocerán a otros dos personajes con los que compartirán protagonismo: la joven Beth y el no tan joven Cohen el Bárbaro.

Ya son cinco los héroes reunidos a los que la estrella marcará su tiempo. Rincewind, pese a su naturaleza cobarde, se verá obligado a tomar cartas en el asunto si no quiere volver a vérselas con la Muerte (y su familia).

Acerca del estilo:

En la luz fantástica Pratchett profundiza y mejora en su sentido del humor, logrando numerosas e inevitables carcajadas durante esta aventura intrépida. No obstante esta mejora de su sentido del humor tiene un precio y es que añade algunos rodeos en su narración. No pocas veces se va por la tangente para desgranar y preparar el chiste y en alguna ocasión tienes que resituarte en la historia, porque ya estábamos “en el reinado de Olaf Quimby II que prohibió la inexactitud en los términos utilizados hasta su muerte a manos de un artista”, en vez de salvando el mundo de la estrella de fuego.

A pesar de los eventuales rodeos humorísticos, Pratchett sigue con su estilo general de narración claro y directo. Demuestra que no hace falta recargar las frases con miles de artificios y circunloquios para crear imágenes potentes en cada escena. Personalmente, me encanta la claridad que tiene.

Como soy muy de sacar punta a las cosas, también puedo señalar que en algunos momentos tuve la sensación de que no guardaba del todo la coherencia con el primer libro. No ya porque fueran teletransportados mientras caían por el borde del mundo (eso lo justifican muy bien, aunque me hubiera encantado una aventurilla orbitando el disco con aquel pez de metal). Lo digo porque, por ejemplo, Dosflores (el tipo que entiende por “esfuerzo idiomático” hablarle alto y despacio a su interlocutor) ya habla un perfecto idioma común (y su imposibilidad fue el motivo por el que contrató a Rincewind). Hay algunos ejemplos más, solo detalles pequeños que me llamaron la atención.

Este Libro finaliza la primera gran aventura de Rincewind y da forma a la primera bilogía de los numerosos libros que componen este mundo de fantasía. Lo que puedo decir, en resumen, es que la luz fantástica es un libro más ambicioso que el primero. Terry Pratchett hace un esfuerzo sólido por hilar todo como una aventura en vez de ser tres, como en el primer libro. Su sentido del humor se refina, sus personajes y todo su mundo gana y gana en profundidad y detallismo. Leer este libro es una magnifica inversión de tú tiempo.

Ficha técnica

Título: La luz fantástica
Título Original: The Light Fantastic
Autor: Terry Pratchett
Editorial: DEBOLSILLO
Páginas: 280
Precio: 9.45€
Año de publicación: 1986


Sinopsis de contraportada:

Un nuevo día, sereno y apacible, empieza en el Mundodisco. Como es habitual, la gran tortuga navega por el éter entregada a reflexiones inescrutables, sosteniendo en su caparazón a los cuatro elefantes sobre los que descansa el mundo. Sin embargo, se avecina una inexorable colisión con una malévola estrella roja, y solo una persona puede poner remedio al inminente desastre: Rincewind, el inepto y cobarde hechicero. Por desgracia, Rincewind fue visto por última vez cuando caía por el borde del mundo… Esta serie de novelas está considerada la más divertida y heterodoxa saga fantástica jamás escrita. Como ha señalado la crítica, «las novelas de Terry Pratchett deberían ser lectura obligada para aquellos que se toman la vida demasiado en serio».




¿Has leído el color de la magia? Me encantaría saber tu opinión.

domingo, 13 de agosto de 2017

La Loba de al-Ándalus - Sebastián Roa

Salvando notables diferencias, podría comparar La Loba de al-Ándalus con el primer libro de Canción de Hielo y Fuego. La forma en que relata la acción con el foco en múltiples protagonistas; el carácter humano y despiadado de los personajes, cada uno con sus defectos y virtudes. Todo transcurrirá bajo la sombra de un poderoso enemigo que amenaza a los gobernantes de Sharq al-Ándalus, un próspero reino de taifa que comprendió toda la comunidad Valenciana y Murcia en el siglo XII.

Pero empecemos por el principio: Llegué a este libro buscando algo interesante y me llamó la atención en muchos aspectos. Por una parte me interesaba conocer más de al-Ándalus desde el punto de vista musulmán, por otra su generoso tamaño (más de 900 páginas contando apéndices) junto a su precio ajustado también me tentaron. Igual que su estupenda portada.

Fue un impulso, pues no había leído aún al autor. De hecho, por la portada no me hice una idea real del libro, y “temí” que pudiera ser una novela romántica. Fue al empezar a leerlo cuando encontré que, si bien el romance es uno de sus ingredientes, es sin duda una novela histórica con más tintes eróticos que románticos.

Al principio me constó un poco leerlo, pues el libro goza de profusas descripciones que pueden ocupar páginas enteras y lo vuelven lento al comienzo. La edición, además, tiene una letra compacta y que apura el margen interno hasta dificultar la lectura durante las páginas centrales (cosas de la edición económica). Sin embargo, conforme avancé entre sus páginas me fui acostumbrando a aquel lenguaje florido, que llega a transmitir muy bien las sensaciones descritas.

El ritmo mejora conforme avanzas: menos descripciones, más acción, más amenazas para el protagonista, más telarañas de intrigas para la protagonista.

Aunque una mujer da título al libro, el personaje principal es su marido, el rey Lobo. Dicho esto, la astucia y genio de la Loba no está en absoluto relegada en la historia, dando pinceladas de color y frescor con sus maneras para ser un gran baluarte del reino.

Este libro es también la lucha de una mujer por un sueño compartido con su marido, y la pelea de esta mujer por ser más en el mundo del siglo XII musulmán, por no ser solo una obra de arte viviente en aquella corte exuberante que nos describe Sebastián Roa. Y vaya si lo consigue, de hecho, una de las cosas que más me ha encandilado del libro son los métodos que tenían las musulmanas (no solo la protagonista) para ser claves en moldear el destino de los reinos, a pesar de las dificultades de la época.

En cuanto a la cantidad de erotismo, La Loba de al-Ándalus estaría más cerca del nivel de sexo de la serie Juego de Tronos que del libro, con todo el despliegue sensual de la España musulmana que rindió al placer y la buena vida a tantos fanáticos africanos siglo tras siglo. El libro goza de descripciones sexuales explícitas de varias páginas, sobre todo durante la primera mitad.
Me sorprendió —para bien— que todo el erotismo del libro esté hilado y justificado, ya sea para crear un contraste entre los fanáticos almohades y la feliz tierra del Sharq, o para introducir a personajes que luego tendrán un papel en la historia.

Lo mejor de todo es leer la nota histórica al final y quedarte con el buen sabor de boca de que, además de disfrutar un relato excelente, has aprendido un trozo de historia. Muy pocos personajes o eventos del libro han salido de la imaginación del autor y casi todo tiene una documentación real que lo respalda. Igualmente, su lenguaje está bien adaptado al estilo musulmán con un extenso glosario y bibliografía con las que aprender, o contrastar la información. El libro está poblado de versos escritos por los propios personajes históricos u otros poetas y poetisas musulmanes, lo que es otra gota más del conocimiento y belleza de la época.

En Goodreads he puntuado este libro con cuatro estrellas de cinco, y si no he ido de cabeza a por la quinta es por ese principio en el que me costó un poco seguir frente a las extensas descripciones y las imperfecciones de la edición.
El libro incluye un pequeño mapa por separado para situarte en cada momento.

Ficha técnica


Título: La Loba de al-Ándalus
Autor: Sebastián Roa
Editorial: Ediciones B
Páginas: 944 (Edición de bolsillo)
Precio: 12.95€  tapa blanda, 28€ tapa dura y 3,49€ en eBook.



Sinopsis de contraportada:

Mediados del siglo XII. La última gran taifa de al-Ándalus se halla en su momento de mayor prosperidad: ciudades felices y lujosas se extienden desde la desembocadura del Ebro hasta las costas de Almería, gozando de la paz y la amistad de los reinos cristianos; los trovadores recorren sus caminos, se componen los cantares de gesta y la poesía andalusí ameniza banquetes y orgías.

Al frente de ese reino están un hombre y una mujer: el rey Lobo, un musulmán descendiente de cristianos y llegado al trono por méritos propios, curtido en las guerras de frontera y fiel cumplidor de sus pactos con los cristianos, y su favorita Zobeyda, mujer de legendaria belleza e inteligencia sibilina, que persigue el cumplimiento de una extraña profecía.

Pero al otro lado del Estrecho afilan sus armas los ejércitos almohades, la poderosa máquina militar regida por el fanatismo que ha abandonado sus montañas africanas para aniquilar a los adoradores de la cruz. Mientras tanto, los cristianos de la península Ibérica están más preocupados por sus rivalidades que por unirse para defender sus tierras. Así, solo el rey Lobo y Zobeyda se interponen entre las hordas invasoras y los incautos reyes del norte.

La Loba de al-Ándalus es el relato de un hito épico en el que se decidió el destino de lo que después se llamaría España. Una lucha de poder narrada con lenguaje directo y evocador, y que alterna acción, romanticismo e intriga en una época apasionante de héroes, lealtad, traición, grandes batallas y pasiones desbocadas.

¿Y tú, has leído La Loba de al-Ándalus? Me encantaría saber que te ha parecido. Ponte cómodo y deja tu opinión en los comentarios.

viernes, 11 de agosto de 2017

El día del dragón - Gabriella Campbell y José Antonio Cotrina


El día del dragón es una obra que me ha resultado muy atractiva ya desde la portada. Si bien está orientada para jóvenes de a partir de doce años, su humor y ritmo vibrante encuentra adeptos de todas las edades. En el día del dragón, además de la aventura pensada para los más jóvenes, he encontrado una ironía al estilo Shrek que juega con los clichés de la literatura de aventuras y fantasía para encontrar el mejor humor entre sus páginas a base de exponer y retorcer los estereotipos. Todo bien mezclado y aderezado en una historia intrépida.

Mientras protegen un huevo de dragón, los tres protagonistas se encuentran con diversos villanos que codiciarán el preciado objeto, cada uno de ellos más malvado, mejor dotado de esbirros y con motivos cada vez más siniestros. Dispuestos a todo por obtener el huevo, la rivalidad entre estos villanos y sus viejas rencillas será el detonante de buena parte de la acción y el humor. Mientras, los jóvenes héroes encuentran la forma de escabullirse de cada desafío y proteger el huevo de incontables peligros.

La idea que me formaba del libro durante el primer capítulo era de una historia con un parecido razonable a Harry Potter: "dos chicos y una chica «rara» que viven aventuras en el Internado para Niños Singulares", suena bastante similar. También veía toques de Pratchett, con campanas que decidían no sonar cuando tocaba, postres que podían devorarte y exámenes de lengua que exigían conjugaciones imposibles. Pero más bien era un sueño, ya que a partir de ahí insisten en que el colegio era normal y sus alumnos no conocían más magia que la de los videojuegos. Una espinita que me quedó es que no explicaran qué tienen de «singular» los niños del internado.

Al igual que se desmiente que el internado sea un lugar mágico, se comprobará que en contraste con Harry Potter los tres chicos son igualmente importantes y protagonistas de la historia, alejándose del concepto de un único elegido. Tampoco el colegio o sus clases tendrán un gran protagonismo, pues la historia transcurre fuera de sus muros en la mayoría de capítulos. Gracias esto, el libro desarrolla un carácter propio que lo distancia de esas premisas iniciales que recuerdan a otros escritores.

He leído en comentarios de Internet que el día del dragón podría ser el comienzo de una saga; a mí me ha parecido una obra completa y con todos los cabos atados. En el libro no hay ninguna mención de que vaya a continuar, aunque en mi opinión sería una buena noticia.

Ficha técnica

Título: El día del dragón
Autores: Gabriella Campbell y José Antonio Cotrina
Editorial: Naufragio de letras
Páginas: 364
Precio: 13.95€ (Tapa blanda)




Sinopsis de contraportada:

El día del dragón es una historia delirante, épica y divertida! ¡Adéntrate en sus páginas y conoce a Fran, Carol y Kang Dae! Los tres deberán enfrentarse a peligros inimaginables para proteger un huevo muy especial. ¡Un huevo de dragón!

Acompaña a nuestros héroes en un viaje inolvidable a través de mundos imposibles. ¡Se las tendrán que ver con magos temibles, caimanes, robots gigantes, ratones en huelga y con un duque maléfico que pretende destruir el mundo!

ADVERTENCIA: Este libro contiene el peor chiste del mundo. Si eres especialmente sensible a los chistes malos, lee este libro bajo la supervisión de un adulto (o dos).


Esta es una de mis primeras reseñas, así que agradeceré vuestras sugerencias sobre detalles que se me han pasado por alto al hablaros de este libro, o avisos de si he desvelado demasiado estropeandoos la trama. Igualmente me encantaría conocer vuestras opiniones si habéis leído el día del dragón. ¡Nos leemos!

jueves, 10 de agosto de 2017

70 trucos para sacarle brillo a tu novela - Gabriella Campbell


Te voy a contar un secreto: Lo que marca la diferencia entre un entusiasta de la escritura y un escritor profesional no es que el escritor tenga más vocabulario, libros leídos, ni siquiera que escriba más a menudo o haya estudiado una filología. Esos son puntos a favor, pero un aficionado puede leer y estudiar tanto o más que el profesional. Lo que realmente hace destacar a un profesional, lo que ningún aficionado hará (por el bien de su salud mental), es dedicar una cantidad obscena de tiempo a corregir sus textos.
Esto de corregir de forma “obscena” supone dedicarle incluso más horas a la corrección que a la escritura del texto, volver a revisar a lo largo de meses y dejarte los ojos en general.

Para esto de corregir quiero hablarte de una pequeña joya que encontré: < 70 trucos para sacarle brillo a tu novela, de Gabriella Campbell. En este ebook de 27.000 palabras adereza clases magistrales de ortografía y gramática con humor y extravagancia. Encontrarás información clave tal cómo: abordar la corrección, mejorar tus diálogos, reglas de puntuación, el enfoque para narrar o cuántos ornitorrincos entran en un Seat Panda*.

Gabriella Campbell es una profesional con más de catorce años de experiencia que ha dirigido una editorial, ha trabajado como lectora cero, correctora y editora, también lleva muchos años bloguera y escritora. Ella ha recopilado las preguntas y los errores más frecuentes durante su trabajo y los ha recopilado en este ebook.

La autora empieza desde el principio, con recomendaciones sobre cómo elegir un buen lugar donde abordar la corrección, tener una bebida adecuada que agudice tu concentración (café, té…) o elegir un enfoque con el que corregir en cada revisión (Coherencia de estilo, de párrafos, de oraciones...) para no terminar dando vueltas como una peonza sobre el texto.

Hay que decir que tu elección de café no es uno de los 70 trucos, no te asustes, (pero sí lo es hacer caso al procesador de textos cuando te subraya errores, por lo visto hay quién pasa de todo). La cosa se pone interesante cuando aborda qué hacer si en tu manuscrito abundan formas pasivas, u oraciones complejas llenas de subordinadas, o gerundios de los verbos. Aconseja revisar si tu texto tiene tantos adjetivos o adverbios terminados en -mente como aforo una piscina climatizada venusiana (que debe ser mucho, pues allí rondan los 500 ºC).

Además de los verbos, otro tema en el que más hace hincapié son las comas, con media docena de trucos solo para ellas. Algunos de ellos llegan a ser un tanto complejos (y con ello los más importantes para aprender).

También reserva apartados al esquivo punto y coma, el cual muchos usamos con cautela y casi nunca; a mí su explicación me resultó más clarificadora que la que da la web de la RAE.

Con el tema de los diálogos voy a colocar directamente dos links a los que te remite el libro ya que no son solo las 27.000 palabras sino referencias a completos artículos de interés. Así, la regla del tres puede hacer maravillas con tus diálogos, y saber dónde van los guiones te hará parecer todo un profesional.

Sus recomendaciones no se quedan en la colocación de guiones. Aunque os parezca imposible, este dialogo puede ser aún mejor con los trucos del libro.
Ahora mira este:

Otra tanda de trucos está dedicada a las tildes, por ejemplo los de diacríticas o los de hiatos y diptongos.

Los signos de exclamación/interrogación no se libran, ni tampoco las comillas (latinas e inglesas), los puntos suspensivos, la cursiva…

Los primeros trucos están orientados al aspecto formal del texto, pero aún nos reserva otros veintitrés para dar resplandor al contenido. En estos veintitrés puntos aborda desde cómo crear un buen principio (o al menos uno que no inste a enunciar una onomatopeya de tedio) a cómo revisar con detalle el ritmo, la coherencia de tus personajes y su forma de expresarse.
Al final lo importante es emocionar a tu lector.

Ah, y practicar mucho (yo estoy en ello).

Ficha técnica

Título: 70 trucos para sacarle brillo a tu novela: Corrección básica para escritores
Autor: Gabriella Campbell
Editorial: Autopublicado
Páginas: 170
Precio: 2.99€
Año de publicación: 2016  


Sinopsis de contraportada:

¿Has escrito un libro o relato y ahora no sabes qué hacer con él? Lo primero es corregirlo.

Aprender a corregir es importante para poder entregar un producto de calidad a tu editor o agente y, por supuesto, a tus lectores. Pero también es una tarea difícil y aburrida a la que a menudo no sabemos cómo enfrentarnos.

En este libro te traigo 70 trucos prácticos con los que convertir tu obra en la mejor versión de sí misma: 7 consejos generales para corregir un documento completo; 40 errores comunes que puedes eliminar de ortografía, gramática y estilo; 23 maneras de sacarle el máximo partido a tu historia.

Si conoces mi blog, Gabriella Literaria, y te gusta lo que has visto allí, si te ha servido para aprender o para divertirte leyendo sobre escritura, sabes que intento ofrecer contenidos útiles y amenos a mis lectores. Llevo mucho tiempo leyendo de forma profesional, corrigiendo, editando y, cómo no, escribiendo. Sé que todos los que escribimos cometemos fallos, pero algunos son más frecuentes que otros.

En este libro he intentado reunir los problemas más comunes que veo en los manuscritos con los que trabajo y ofrecer algunas soluciones.

Si corregir te produce espanto, este libro te hará la vida mucho más fácil. Y si es una tarea que te gusta, tras leer este libro probablemente te guste aún más. Hay algo para todos los niveles: desde el escritor que acaba de empezar y necesita darle un buen repaso a lo básico hasta el profesional que anda a la caza y captura de nuevos trucos con los que perfeccionar su arte.

Ya seas escritor aficionado o autor intensivo, encontrarás algo en esta lista para ti. 

*Aunque sea un spoiler os diré que son ocho ornitorrincos.

¿Conoceis el libro de 70 trucos para sacarle brillo a tu novela? ¿O el blog de Gabriella Literaria? ¡Contadme qué os parece!

miércoles, 9 de agosto de 2017

El color de la magia - Terry Pratchett


El color de la magia es la primera novela de Mundodisco, una saga de éxito a nivel mundial que ha creado escuela. Este es un libro de fantasía con un humor que podríamos llamar absurdo. Mundodisco se apoya en clásicos de la literatura, grandes preguntas de la humanidad y datos conocidos por todos para subvertirlos de forma hilarante en una visión ingeniosa y muy peculiar.

Resumen

El color de la magia comienza esbozando el mundo en sí mismo, aquí nos describe las connotaciones de que tu mundo sea "un disco flotando por el vacío a lomos de cuatro elefantes montados en una tortuga nadando por el espacio sideral". El autor nos dedica unas notas y aclaraciones sobre las preocupaciones de los sabios de ese mundo, la forma de entender los puntos cardinales o el hecho de que el sol y la luna sean otros discos orbitando alrededor del disco. Estas consideraciones podrían parecer baladíes, pero luego tendrán su aquel pues el mundo en sí es tan protagonista como cualquier personaje de la novela.  

Lo siguiente será darnos una explicación acerca de la magia; unas pinceladas breves pero llenas de color donde nos explican la importancia del número ocho, algo en lo que no se dejará de insistir a lo largo de la novela.

Cuando al fin empieza la historia, nos encontramos en Ankh-Morpork, un lugar clave en muchos libros de la saga. Nos encontramos la ciudad ardiendo, las llamas devoran todo lo no protegido por el rio que la atraviesa. Un par de bribones observan en una colina el incendio y poco después llegan los protagonistas del libro para contarnos lo ocurrido.

El libro se compone de cuatro historias protagonizadas por el mago fracasado Rincewind, el extravagante turista Dosflores y el equipaje del segundo. El equipaje es un objeto consciente y muy animado. De estos protagonistas, Rincewind nos ofrecerá una visión cobarde, mezquina y pesimista de cada lugar y situación. Mientras, Dosflores aportará la curiosidad que pone en movimiento trama tras trama.

Aunque Dosflores es de Mundodisco, es un viajero de un país tan lejano y exótico que su tierra se parece mucho más a la del lector que a la de Ankh-Morpork y los enclaves de otras aventuras. De hecho, puedes llegar a pensar en el turista (muy al principio y hasta cierto punto) como un visitante del mundo real.

Otro miembro importante del grupo es el equipaje, que… Bueno, merece la pena conocerlo al detalle y no por un simple resumen.

Durante sus aventuras, Rincewind y el turista recorrerán buena parte del mundo por tierra, mar y aire; serán juguetes de los dioses; la Muerte les perseguirá -incansable y con mala leche-; y descubrirán el tremendo poder de la magia pese a cuánto la denosta Rincewind al principio. Así, sus peripecias les llevarán hasta los confines del mundo.

Sobre el estilo:

Uno de los sellos del estilo de Terry Pratchett es su afición por añadir incisos durante la lectura; el color de la magia no es ni por asomo dónde más hay y aún así puedes encontrarte notas de dos páginas o paréntesis con desternillantes traducciones del lenguaje del viajero y otros detalles similares. Estos incisos para unos lectores son pequeñas golosinas, mientras otros lo ven como interrupciones innecesarias en la narración, si son de tu gusto queda a tú criterio. Lo que sí puedo garantizar es que, pese a estas notas, Pratchett no es un autor de explicaciones largas y recargadas; después de meternos en su mundo durante las primeras páginas las descripciones se vuelven concisas, ligeras y coloridas. Tampoco gusta de usar palabras enrevesadas, es una novela con la que muy rara vez necesitarás el diccionario.

Es un libro que he terminado con una sonrisa y ganas de leer el segundo; la resolución de cada una de las cuatro historias es refrescante y trepidante. Es un buen primer contacto con su sentido del humor e ironía y el final da pie a que Rincewind y Dosflores sigan sus aventuras, seguidos de cerca por el implacable equipaje. De hecho, La historia continua en La luz fantástica.

Ficha técnica


Título: El color de la magia
Título Original: The Colour of Magic
Autor: Terry Pratchett
Editorial: DEBOLSILLO
Páginas: 288
Precio: 6.95€
Año de publicación: 1983

Sinopsis de contraportada:
En un mundo plano sostenido por cuatro elefantes impasibles -que se apoyan en la espalda de una tortuga gigante- habitan los estrafalarios personajes de esta novela: un hechicero avaro y torpe, un turista ingenuo cuyo fiero equipaje le sigue a todas partes sostenido por cientos de patitas, dragones que solo existen si se cree en ellos, gremios de ladrones y asesinos, espadas mágicas, la Muerte y, por supuesto, un extenso catálogo de magos y demonios…
En esta serie de novelas se dan cita todos los temas y situaciones del género fantástico, vistos a través del personalísimo y corrosivo sentido de la comicidad de un autor inglés que se ha convertido en uno de los escritores de humor de mayor éxito y fama en el mundo.
 

¿Y tú? ¿Has leido el color de la magia? Me encantaría saber si lo disfrutaste tanto como yo.

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